С 1-го ноября в киевском музее “Духовные сокровища Украины” экспонируется выставка “Сила IT и жизнь гения”, посвященная Стиву Джобсу. Редакция UiP такой ивент пропустить не могла, и потому наведалась разузнать, как понимают феномен личности Стива современные художники, и в каких тонах изображают нынче IT-индустрию.
Творческим духом вы проникаетесь еще до того, как попадаете на саму выставку. Музей находится на улице Десятинной, и подъем по колоритному Андреевскому спуску к нему задает очень правильный настрой. Помещение самого музея тоже очень контрастное – в холле вас встречают громадные иконы на стенах, а уже через пару минут оказываетесь в окружении проводков, соединений и компьютеров в зале экспозиции. Выставка расположилась на панорамном седьмом этаже, и вид из окон открывается просто шикарный – у Стива перед глазами зеленые купола Андреевской церкви и панорама старого-доброго Подола.
Главный выставочный зал
В зале меня встречает приветливый мужчина, который оказывается и куратором выставки, и одним из ее организаторов. – Дмитрий Струк с радостью соглашается рассказать о проекте:
“Наше мероприятие – исключительно благотворительное и социальное. Мы бы хотели создать в Киеве арт-объект, который почтил бы память легендарного главы Apple, но и уважил бы каждого предпринимателя. Кто-то говорит, что это будет просто памятник Стиву Джобсу, но это не совсем так. Стив был великим новатором, идеологом своего времени, потому мы выбрали его символом успешного предпринимателя 21-го века.
Для реализации этой затеи мы и проводим эту выставку. Здесь представлены работы 19 современных художников и одного украинского скульптора, в которых те показали свое концептуальное видение личности Джобса, а также представление о понятиях гениальности, технологий и других феноменах нашего времени. Все экспонируемые работы выставлены на благотворительную продажу, и половина вырученных средств пойдет на установку арт-объекта, а также на проведение Wi-Fi и покупку пяти iPad в детский дом с. Копылов Киевской области”.
Организаторами выставки являются авторы проекта iCoin, они же проводят сейчас конкурс на создание лучшего эскиза для арт-объекта. Предполагают, что это будет небольшая скульптура или инсталляция, но вот где конкретно она будет расположена, Дмитрий говорить не спешит.
“Могу сказать лишь, что это будет место в центре Киева, и над созданием проекта будет трудиться команда Kyiv Fashion Park. Эти же ребята, к примеру, возвели Пейзажную Аллею в Киеве, так что должно получиться здорово”, – сказал он.
Ко всему прочему, организаторы хотят также передать симпатичный iMac в музей истории Apple в Италии. Меценаты, кстати, могут оставить на девайсе свои автографы.
На фото сверху – монетка iCoin.
Когда общая идея ивента становится ясна, начинается самое интересное – знакомство с работами. Захожу в небольшой боковой зал и первым делом… снимаю новую аватарку. Здесь для этого висит особое зеркало в форме яблока, оно же – и первый арт-объект, который встречает гостей. “Новая моя АВА” называется работа Алексея Яловеги и, мне кажется, не нуждается в лишних объяснениях.
Алексей Яловега – “Новая моя АВА” (стекло, зеркало, акрил)
“Не буду присваивать себе чужие лавры: сам объект, то есть зеркало в форме яблока, изготовил Харьковский завод зеркал”, – делится автор. “Я его приобрел на Рынке Барабашова (г. Харьков), я там как раз живу недалеко, но у меня была мотивация для его покупки – сначала я создал мысль-образ.
Моя работа посвящена новому направлению фотографии. Я – сам художник и люблю фотофиксацию, сам все время что-то снимаю. Ну и как активный пользователь Интернета и социальных сетей, я постоянно наблюдаю фотографии – в основном, прекрасного пола, -который любит уединиться в ванной или в туалете и фотографировать себя на телефончики. Благодаря этому создалось целое направление фотографии, которое еще не систематизировалось, но уже имеет место.
Особенность моей работы в том, что когда вы фоткаете свое отражение в этом зеркале, вы одновременно делаете и для себя кадр, и оставляете память о мое работе. При этом, чем хуже композиция кадра, тем лучше. Если используется вспышка, которая засвечивает половину всей картинки, вообще супер!
Думаю, Стив и не мечтал, что новый формат фотографии станет таким популярным. Это, скорее, побочный творческий продукт. Он стремился к чему-то продуманному, к чему-то большему – собственно, он этого и достиг”, – заключает Алексей.
Отражение в зеркале сразу привлекает внимание к противоположной стене, где высятся “Вершины” Олега Тистола и заставляет улыбнуться картина “iPoc 2.0” художника APL315.
Олег Тистол – “Вершина 1”, “Вершина 2” (полотно, эмаль, масло)
APL315 – “iPoc 2.0” (полотно, масло)
Без внимания не может оставить и работа киевской художницы Инары Багировой. Картина лаконично называется “Стив”, и как мне кажется, без лишних деталей и лучше всяких слов показывает, чем Apple была для Стива, а он для нее. Супер, правда? =)
Инара Багирова – “Стив” (полотно, масло)
Возвращаюсь в основной зал, в центре которого красуется единственная скульптура выставки – металлический “Угол зрения” Алексея Золотарева. Плоская фотография, к сожалению, не способна передать сложной структуры работы, а та на самом деле выглядит очень интересно и нетипично.
Алексей Золотарев – “Угол зрения” (металл)
Не знаю, под каким углом смотрите сейчас вы, но мой взгляд сразу падает на “Стива Джобса”. Картина привлекает даже издалека, а при ближайшем рассмотрении оказывается настоящим сюрпризом. “Руслан Колмыков [автор работы] создает уникальные картины из… гвоздей и ниток! Более того, с какого угла вы бы не посмотрели на изображение, Джобс все равно смотрит вам прямо в глаза”, – увлеченно рассказывает мне Дмитрий Струк.
“Хоть она и недешевая [больше $4,000], представьте только, как бы она украсила любой крупный ритейл или сервисный центр яблочной техники”, – продолжает куратор, и я не могу с ним не согласиться! Картина очень аккуратная и просто роскошная. Ее без преувеличений можно назвать сердцем всей экспозиции.
Руслан Колмыков – “Стив Джобс” (гвозди, нить)
С большим нежеланием отрываюсь от картины и оглядываюсь по сторонам. Повсюду яркие краски, неожиданные сюжеты и техники исполнения. В подборке ниже – лишь часть удивительных работ:
Сергей Савченко – “Прорывы/Процесс и Материя” (полотно, акрил, масло)
Артем Волокитин – “Четыре точки зрения” (полотно, масло)
Илья Псифокс – “Без названия” (полотно, масло, аэрозольная краска)
Павел Керестей – “Ева, Адам и Стив” (полотно, масло)
Николай Маценко – “Высшее образование” (полотно, акрил)
Роман Минин – “Инструмент просветления” (унитазная крышка, маркер)
Слева: Вилли Льеплаттенье – “Tables de multiplications” (полотно, масло)
Справа: Роман Минин – “Хорошая работа, Стив” (бумага, цифровая печать)
Еще одно неожиданное творение, поджидающее в центре зала, – инсталляция Степана Рябченко “Просвет”.
“Все начиналось с создания тени халата, тени, которая упала на неопределенную плоскость виртуального пространства. Затем этой плоскостью стал восточный ковер – цифровой, красивый, узорчатый. Чтобы выделить халат, всю пышность ковра пришлось отдать первому, а ковер превратить в монохромный орнамент”, – рассказывает автор.
“Что такое халат? Материальная культура или оболочка человеческого тела? И то, и другое. Но что есть материя без духовной составляющей? Ничто. Мне оставалось визуализировать лишь свет. Свет как образ бессмертия души, который освещает путь каждого человека на протяжении всей его жизни. Работа «Просвет» – это диалог между искусством и зрителем, это артефакт, который хранит память о материальном и духовном”, – делится художник.
На вопрос о значении Стива Джобса в современном мире Степан отвечает так:
“Для меня Стив – это пример творческого отношения к жизни, к своим способностям. Все, что он делал, было гениально просто и красиво. Это человек, который мечтал и верил, что мечта сбудется. И она сбылась”.
* * *
Я опускаю камеру, и ко мне вновь подходит Дмитрий Струк. “Знаете, благодаря художникам, представленным здесь, мир знает об Украине. Их работы выставляются на международных выставках и собирают прекрасные отзывы. Для нас большая честь, что они согласились сотрудничать, да еще отнеслись к этому очень ответственно и во многом нам помогли”, – делится он.
Напоследок Дмитрий приглашает посетить выставку всех читателей UiP. – Заняты всю неделю? Обязательно загляните сюда в выходной день. Выставка будет проходить до 10 ноября в музее “Духовные сокровища Украины” по адресу: ул. Десятинная, 12, 7 этаж (вход бесплатный). В Киеве, на выходные, кстати, передают хорошую погоду! :)